Smallville llega a su fin, comprenderéis que esté nervioso

La primera vez que oí hablar de Smallville fue... ah no, no oí hablar de ella. Hace ahora 10 años estaba yo en mi visita semanal de videoclub cuando de repente veo un póster enorme de un tipo descamisao, atado a un poste de madera y con una S roja pintada en el pecho... WTF? Así que pregunté a Sonia, la chica que por aquel entonces curraba allí y me dijo que: "ah sí, es como una película nueva de Superman". Cuando vi el dvd en ningún sitio se indicaba que aquello fuera una serie de televisión, más bien parecía un telefilm de sábado por la tarde. Cual fue mi sorpresa cuando unos meses después leo en una revista (no recuerdo cual) que había finalizado la primera temporada de Smallville y que quizá TVE la emitiese. ¡Una serie de Clark en la granja! Guay. Y así hasta hoy.

10 años... han pasado ya más de 10 años desde aquello. Cuando la serie acabe pienso analizarla temporada por temporada pero haciendo un breve resumen pues que queréis que os diga, no ha sido un mal viaje. Muchos os quejáis de que si la serie es lenta, que si la trama principal no avanza, etc... pero os recuerdo a todos que hace 10, 9, 8 y 7 años que las series eran diferentes; por aquel entonces se trataba de mantener un hilo principal de forma secundaria que diera inicio y final a las temporadas y el resto eran pequeñas historias que se iban contando. Claro, luego llegaron series como LOST y todos queríamos cliffhangers de esos, pero Smallville no funcionaba así (almenos no hasta la temporada 8), de manera que cada año se contaban más y más historias.

Hay que destacar dos hechos fundamentales que hacen grande a esta serie, muy a pesar de que no os guste; en primer lugar el hecho de que las cosas no ocurren porque sí y que todo tiene su motivo, de modo que está basada en un proceso. Lex no se vuelve malo de la noche a la mañana, Clark no se vuelve Superman de la noche a la mañana, Lois no se enamora de Clark a primera vista, y Clark no se enamora de Lois dejando de lado al amor de su vida (Lana) porqué si. Todo tiene un proceso, un proceso que dura unos cuantos años y que, entre historia e historia, va cambiando a los personajes. Gracias a dios podemos presumir de que ha habido una evolución en todos y cada uno de ellos y que actualmente actúan en base a unas experiencias vividas que continuamente nos recuerdan porque estamos hablando de más de 200 episodios...

El segundo hecho es que han decidido montar el tinglado en un universo alternativo, me gustaría que antes de que acabase la serie los creadores de la misma se dignaran a darle un número a dicho universo aunque me huelo que a DC no le apetece meter mano... Da igual, el caso es que han tocado "algunas cosas": tenemos Supergirl mucho antes de lo normal, también Superboy, cuando Clark empieza en el Planet todavía no ha llegado Perry White, nadie conoce a Chloe Sullivan (ni siquiera La Legión de Superhéroes), Clark conoce a Lois en Smallville, Lana acaba teniendo superpoderes (el WTF definitivo, pero con tal de que no aparezca más en la serie ya me conformo), y así un largo etc que a la gente que no lee tebeos pues le importa un pimiento pero a nosotros puede dejarnos mal sabor de boca en algunos momentos. ¿Dónde está la grandeza de ello? En que han sabido atarlo todo de una forma magnífica y explicada con cierta lógica que te hace decir "ah, pues no está mal, me vale". Por ejemplo, aparecen Zod, su tropa y... JOR-EL!! Toma ya! Y en Kandor! ¿Cómo se digiere eso? Fácil: son clones, un experimento de Jor-El de recoger muestras de su pueblo y reproducirlas en caso de la exterminación de la especie. ¿Y porqué no?

El caso es que después de todo esto, después de 10 años, de buenos y malos momentos pues como que ya es de la familia, espero que comprendáis mi añoranza . Y ahora, en mayo, se acaba. Smallville llega a su fin. Espero que comprendáis mis nervios al respecto, intento no esperar mucho por si acaso, pero me encantaría un final épico, un rollo batalla Clark-Darkseid, Clark pierde y vuelve convertido en Superman a salvar la ciudad. Evidentemente no tenemos que olvidar que una serie de televisión dispone de lo que dispone para efectos especiales, así ha sido siempre y rara vez cambia de cara al final de temporada.

En definitiva, Clark se convertirá en Superman y el mundo será un lugar mejor pero aquí, al menos yo, los echaré de menos.

1Q84, el multiverso de Haruki Murakami

Este fin de semana acabé 1Q84 (Libros 1 y 2), de Haruki Murakami. La razón por la que he tardado más de un mes es porque he prolongado la lectura a posta ¿porqué? Porque leer a Murakami es una delicia y, cuando ha pasado por tus manos todo lo publicado sobre este autor, siempre te queda un sentimiento de añoranza hasta el próximo. Gracias a dios habrá un Libro 3.

1Q84 nos narra dos historias simultáneas, la de Tengo y la de Aomame. Tengo es un joven de 30 años que trabaja de profesor de matemáticas en una academia, se lía con una mujer casada todos los viernes por la mañana y su sueño es ser escritor, ha llegado siempre a la final de varios concursos pero nunca ha ganado. Por otro lado, Aomame, es una chica de su misma edad que trabaja como fisioterapeuta es instructora de artes marciales y, cuando le da, mantiene relaciones sexuales esporádicas con hombres con el pelo ralo, tal como suena. Hasta ahí, "nada especial," estamos en Japón en el año 1984.

Sin embargo todo cambia cuando suceden dos hechos "poco significativos"; en primer lugar Komatsu, el mecenas editorial de Tengo, le propone a éste que reescribra "La crisálida de aire", una obra de una joven de 17 años que se presenta a concurso. La idea es que lo gane, por muy ilegal que sea. Por otro lado Aomame, que llega tarde a una reunión muy importante, decide bajarse del taxi en el que se encuenra en medio de un atasco para poder coger el metro a través de una salida de emergencia. Es en ese momento, cuando utiliza dicha salida, que nota que algo extraño ha sucedido. Efectivamente así ha sido, Aomame ya no se encuentra en el mundo que ella conocía, sino en un mundo exactamente igual al suyo pero en el que hay pequeñas y sutiles diferencias. Decide bautizarlo como 1Q84.

Todo parece continuar. Ahora bien, hay un hecho importante que merece la pena destacar: Aomame y Tengo se conocieron durante primaria, cuando tenían 10 años...

Y eso no es nada, hay más, mucho más. Os podría contar a qué tipo de reunión se dirige Aomame pero eso estropearía parte de la gracia del libro y la forma de presentarnos y conocer al personaje. Así pues, Haruki Murakami lo ha vuelto a hacer, y se consagra de nuevo como uno de los grandes escritores de nuestra época, y es que muy pocos autores pueden permitirse el lujo de tener un éxito tras otro. Sino conocéis su obra os la recomiendo porque, hasta la fecha (y eso que me los he leído todos, excepto los de viajes) NINGUNO de sus libros me ha decepcionado, ninguno. Es más, es un continuo acierto, uno detrás de otro.

1Q84 es una lectura tranquila donde incluso la acción y el dramatismo se suceden de una forma tranquila y pausada, pero nunca decepcionante ni exasperante. Murakami narra y se toma su tiempo, de modo que mientras "la vida" pasa no dejan de suceder acontecimientos que no van a dejar indiferente al lector. Comparo esta lectura con un triángulo; partimos de una base y poco a poco los costados se van estrechando, sabes que tarde o temprano acabaran tocándose, pero no dónde ni como y es ese suspense el que nos mantiene alerta porque "algo va a pasar" y eso, de algún modo, consigue poner la guinda estos dos primeros libros.

Estos dos libros fueron los más vendidos en Japón en 2009. En 2010 hubo colas de órdago para comprar el tercero. En cuanto salga, si véis una cola, ahí estaré, no me lo pienso perder por nada.

Con-Express: La Ruta del Salón del Cómic de Barcelona

¡Bienvenidos compañer@s! Queda inaugurado desde este momento: Con-Express: La Ruta del Salón del Cómic de Barcelona. Tal y como dijimos hace unas semanas, el señor Daniel Mainé (Flashes Before Your Eyes) y yo vamos a asistir al próximo Salón del Cómic de Barcelona, y no contentos con ello nos vamos a embarcar en una aventura digital e informativa para compartir nuestra visita con todos los que no podéis asistir y también con los que váis a estar por allí.

En definitiva, no es que vayamos a hacer algo especial (o sí, pero de momento no vamos a soltar prenda jejeje) sino que vamos a estar EN DIRECTO en contacto con todos vosotros a través de Twitter y Facebook, con el correspondiendte resumen bloguero al acabar la jornada. Para llevar a cabo dicha tarea hemos creado tres cuentas:

1-Un email: theconexpress@gmail.com
2-Un grupo en facebook: AQUí
3-Y twitearemos desde nuestros propias cuentas: @pacohernandezs y @ultimatedam, todo ello con el TT #conexpress

Durante los próximos días, a través de cualquiera de las tres plataformas virtuales (TW, FB y Blogger), iremos subiendo más carteles y noticias sobre el evento, así como alguna sorpresilla más. ¡Continuaremos informando!

Lobezno, el Green Lantern definitivo

¿Véis? no mentía en el título del post :)



El de la izquierda es Michael Cox, a quien gratamente hemos tenido el placer de entrevistar, y el de la derecha es un cosplayer fan de Lobezno y que podéis encontrar en facebook como "Iam Logan" (http://www.facebook.com/iamwolverine)

PD: Pasad buen comienzo de semana y esta tarde, si podéis, pasaros por aquí a eso de las 5 de la tarde :)

Mañana lunes, a eso de las 5 de la tarde...

Deberíais pasaros por aquí, que os vamos a contar algo que quizá os interese :)

Cosplayers: Tara Steele

A la espera de recibir las últimas entrevistas a los cosplayers americanos del otro lado del charco os quiero dejar hoy una pequeña muestra fotográfica de Tara Steele que creo que os puede gustar. Tara es una cosplayera de 26 años afincada en Houston y gran amante de los comics y en concreto de las superheroinas. Como veréis más adelante su favorita es, sin lugar a dudas, Supergirl. Hasta aquí pues normalita la cosa, pero es que a Tara lo que le encanta es hacer montajes encarnando a Supergirl e incluso a Mary Marvel. No es que sean grandes montajes pero si lo suficiente bien hechos como para dar el pego.

Así pues, os dejo a continuación con una pequeña selección de dichos montajes. Para ver el resto, he aquí su Facebook: http://www.facebook.com/SteeleProductions

Por cierto, como véis, tienen página web. Eso sí, no os asustéis de la web... que por eso os día el facebook :)

¡¡Salvad SGU!!

Atención Spoilers

Este fin de semana he visto el final de V y a medida que iba pasando el capítulo más injusto me parecía que la segunda temporada de Stargate Universe sea la última mientras los puñeteros lagartos churruteros van a tener una tercera asegurada. No sé si son de la misma cadena o que, pero me da igual, vamos a perder una gran serie.

SGU es una mezcla entre Stargate y BattleStar Gallactica, ni más ni menos. Así que vamos a hacer algo que no se debería hacer y que es comparar series. No se debería pero como le he cogido tirria a V pues voy con ello. Para empezar, los personajes, en V sobran, más de la mitad. Los fans lo han flipado estos días con la "muerte" de tres de sus protagonistas, si por mi fuera los mataba a todos, incluida a la protagonista y sólo salvaba a Ana. ¿Que porqué me cargaba a la prota? Porque es una prolongación de Juliet, siempre con las mismas caras, siempre actuando igual, y siempre tan gilipollas, todos y cada uno de ellos con sus planes estupidos. Mejor me callo sobre lo que pienso del plan para matar a Ana porque era para despellejarlos a todos. Y ya no hablemos de los fondos churruteros de V que lo único que consiguen es restarle credibilidad a la trama. Por el amor de dios ¡que quiten esos puñeteros fondos digitales de una vez! Prefiero escenarios de tres al cuarto aunque sean de papel que esos fondos tan mal hechos.

A todo eso, tenemos Stargate Universe, una serie con personajes completos y que se comportan como lo que son: humanos. Stargate Atlantis me gustó mucho pero eran todos muy... como decirlo, "felices". Sin embargo, en SGU, nos muestra la realidad tal y como es: una cincuentena de personas con apenas recursos para comer y en la otra punta del universo sin saber cuando volveran a casa y con seres queridos a los que únicamente pueden ver cuando "ocupan" el cuerpo de otro. Para más inri, son perseguidos por razas alienígenas con una tecnología muy superior y que únicamente quiren la nave que ellos ocupan, la Destiny. Una nave diseñada y creada por los antiguos con un único fin: dirigirse al origen del universo donde se ha descubierto algún tipo de estructura creada por algún tipo de inteligencia. ¿Os parece poco? Pues bien, en esta segunda temporada se acaba, tócate las narices.

Hemos vivido aventuras de todo tipo con los protagonistas odiándose entre si, viajes temporales de pesadilla, persecuciones y secuestros de infarto. ¡¡STARGATE UNIVERSE MERECE SER SALVADA!! De ahí que se ha creado la plataforma Salvad Stargate Universe. Cuentan con página web y la podéis encontrar en facebook y twitter. Así que si os gusta la serie, aquí tenéis una oportunidad de conseguir almenos una tercera temporada. Algo que se ha conseguido en alguna ocasión con otras series de televisión.

http://www.facebook.com/#!/SaveSGU

http://www.savestargateuniverse.org/

#SaveSGU

APOCALIPSIS Z, mi cásting

"Ya es oficial: Vaca Films y Filmanova, dos de las productoras mas grandes de España (Y que además son las que están haciendo los mejores proyectos de los últimos tiempos -Celda 211, Mar Adentro, etc...- ) se han asociado para comprar los derechos de Apocalipsis Z y llevarlo a la gran pantalla. En principio, el proyecto... es hacer...¡¡una serie de varias películas!!"

Éstas han sido hace pocas horas las palabras de Manel Loureiro en su Facebook. ¡Algo de lo que me alegro mucho!! Sobre todo porque me encantó la historia y sus personajes, y es debido a esto último que he pensado en hacer mi propio cásting, como si yo fuera el director, ole mis webs. Antes de dar paso a los seleccionados hay una premisa que he querido tener en cuenta: no me gustan los actores a lo Hugo Silva o Mario Casas. Prefiero "caras y cuerpos normales" para darle más versatilidad en la historia. De modo que cuando he pensado en un vecino o en un abogado he pensado en cómo sería este abogado con esa edad, nada más. Es más, incluso he ido más allá y he buscado actores con un físico fácil de demacrar pero que televisivamente hablando sean atractivos de cara a la audiencia, mirando incluso fotos con tonos crudos, verdes y grisies. Sí, se me ha ido un poco la olla pero es que me ha emocionado mucho la idea :)

Así pues, os dejo a continuación mi apuesta:

-EL PROTA: Iván Sánchez

¿Porqué? Tiene cara de abogado y de prota XD. Mi apuesta inicial era Marcial Álvarez, pero cuando he visto más fotos suyas me he dado cuenta que hay un motivo por el que no pegaría: la edad. Así que he tenido que buscar a alguien más "joven", imaginármelo en neopreno (no seáis malpensad@s), con un gato, gritando y huyendo. Así que creo que es perfecto para el papel. También hubiera puesto a otros con un físico más diferente, pero seamos realistas, es una serie de televisión y el prota ha de "tener presencia" y creo que este chico la tiene sin ser un Duque o cosas así.

-EL VECINO: Lluís Homar


¿Porqué? Es un actor muy polifacético que me encanta, y que queréis que os diga, ¡tengo ganas de verlo zombi! :) Aquí también pensé en Marcial Álvarez XD

-PRIT: Marcial Álvarez (por fin)


¿Porqué? Prit es una papel bastante difícil, empezando por el acento, la edad y el físico que describen en el libro. Sin embargo, una vez escogido el protagonista, Iván Sánchez, hay que encontrar alguien que televisivamente le "pegue", y creo que Marcial con unas canas y la barba de días puede dar el pego.

-SOR CECILIA: Emma Vilarasau


¿Porqué? Porque me he imaginado a la monja ataviada a veces con su... traje de monja y es de esas actrices que, además de tener personalidad, tienen una cara bastante expresiva, necesaria en caso de ir vestida de servidora del Señor.

-LUCÍA: Aura Garrido


¿Porqué? Porque es tan mona como describe el libro, pega con la edad y sobre todo porque, desde que la ví en la Pecera de Eva, creo que es una maravillosa actriz, natural y expresiva.

-JEFE DEL BARCO: José Luis Gil


¿Porqué? Porque estoy harto del Señor Cuesta y estoy convencido de que José Luis puede ser un magnífico cabrón. Además tiene toda la pinta de capitán y si se lo proponer puede ser un malvado de altura.

- MUJER MUERTA DEL PROTA: Ruth Núñez



¿Porqué? Pues porque aunque al final de Betty la Fea fuera muy "guapa" a mi me parece una chica muy normal, además de fotogénica, que es lo que se vería en la serie sobre todo.

-AH, Y ESTE ES LÚCULO :)

¿Porqué? Porque siempre he odiado los gatos persas con la nariz chafada. Este de la foto es más bonito jejeje.

Y ya está, me he centrado en los personajes principales del primer libro. No he entrado en el segundo porque bastante tiempo me he centrado ya en este y así tengo tema para otro post otro día XD.

Y vosotros qué ¿ A quién escogeríais?

Estáis en el blog equivocado...almenos ahora

No es que esté perro, sencillamente es que he leído un post tan bueno de Josep Busquet (Le petit Bulldog) que creo que no debéis estar aquí en estos momentos sino leyendo el enlace que os dejo a continuación. Yo encantado de que me leáis, pero en serio, no podemos leer todos los blogs del mundo y me alegra poder facilitaros dicha tarea. Pero oye, que si después tenéis tiempo pues podéis volver aquí que mi blog también mola eh? XD

5 CAGADAS HABITUALES EN UN GUIONISTA DE CÓMICS (Por Josep Busquet)

La muerte más triste del Universo DC... la de Supergirl

Una de las razones por las que me impactó en su momento Crisis en Tierras Infinitas fue el hecho de ver morir superhéroes a punta pala. Y, para qué engañarnos, por aquel entonces era raro verlos resucitar, almenos "como" ahora. Sin embargo, de las decenas de bajas que hubo durante las crisis, una fue la que me impactó por encima de las demás: la muerte de Supergirl.

Varios son los motivos por los que he escogido dicha desgracia de entre todas, empezando por el hecho de que fuera alguien de la familia Súper. No era Superman pero era alguien casi tan poderoso y eso me sorprendió en su momento, pensad que yo por entonces era un crío así que ver caer a alguien con capa roja no era lo habitual aunque ahora estmos hartos. Pero ¿Cómo ocurrió todo?

Durante las crisis se descubrió el paradero del Antimonitor y de un arma que estaba construyendo en el universo antimateria para acabar con todos y con todo. Para acabar con tal arma son escogidos los guerreros más poderosos de cada universo: Superman de Tierra 1, el Detective Marciano, Mon-El, Jade, Capitan Marvel, la Doctora Luz, Green Lantern Alan Scott, Wonder Woman, Superman de Tierra 2 y Supergirl, prima de éste, entre otros. Una vez en la Fortaleza de Piedra del Antimonitor descubren que las leyes de la física son diferentes en el universo Antimateria y superhéroes como Superman pueden ser heridos.


Mientras todos pelean, Superman y la Dra. Luz descubren la máquina destructora de Universos sin percatarse de que el Antimonitor está cerca, y ataca a Superman por la espalda. Supergirl oye el grito de dolor de su primo y acude al rescate, llegando a tiempo de salvarlo de una muerte segura. Es crucial, además, destacar el guión de Wolfman que en todo momento resalta los ideales de los dos primos y lo que ella ha aprendido de Superman: "Nunca fui tan buena como él pero Kal me enseñó a dar lo mejor de mi misma... dar lo mejor de lo que se es capaz...siempre lo mejor".


O frases tan simples pero llenas de efecto e impactantes en plena batalla como "¡No! No vas a matar a Superman!¿Me oíste? ¡No lo permitiré!". Seguidos de más discursos que únicamente auguran el final que se avecina.


Así pues, Supergirl logra plantarle cara al Antimonitor y destrozar gravemente su armadura mientras convence a la Dra. Luz de que se lleve a Superman, que yace inconsciente.

Supergirl lucha con todas sus fuerzas destrozando a su enemigo hasta que en un error fatal se distrae y éste aprovecha para atravesarla con un potente rayo, justo en el momento en que Superman recupera la consciencia y ve a su prima caer ante el Antimonitor.


Han conseguido herirlo de gravedad y destruir su máquina pero, como bien dicen, "ha habido una baja". Superman arropa a una moribunda Supergirl en sus brazos cuyas últimas palabras son:

"Sabía lo que hacía, significas mucho para mí... y para el mundo. Gracias al cielo los mundos podrán seguir viviendo. Estás llorando, por favor, no. Me enseñaste a ser valiente y lo fui. Te quiero por lo bueno que eres... y lo bueno que fuiste" Y Supergirl muere en los brazos de Superman.


El primer tebeo en el que vi que se celebraba un funeral a nivel mundial y en el que Clark celebra el suyo propio en la intimidad con unas últimas palabras hacia su prima, el cuerpo de la cual lleva envuelto en su capa hacia el sol:

"Viviré herido, pero no desilusionado. Triste, pero con la esperanza de que el sueño que compartimos tu y yo, y tantos otros con poderes, y en especial los que no los tienen... esos sueños, puedan realizarse. Viviremos para recordar y honrar el pasado, pero con la vista en el futuro. Adiós Kara, Linda Lee, Supergirl, te extrañaré para siempre"


OHHHHHHHHHHHHHHHH!! No me digáis que no es trist ni ná, y encima, para acabarlo de adobar, al fundirse los universos al final de las crisis, Supergirl nunca existió y nadie recordará nada de ella, ni sabrá que una vez dió su vida para salvar el universo. Sólo Alexander Luthor, Lois Lane y Superman de Tierra 1, junto a Superboy Prime, la recordarán.

Las comissions de Pat y cambio de imagen

Llegamos al viernes y comenzamos con algo tan simple con un cambio de imagen. Algo tan simple como cambiar la que durante cuatro años ha sido la foto de mi perfil, que más que foto era un dibujo por aquello del anonimato en nuestros comienzos. El otro día la miraba y, a pesar de que soy un tipo nostálgico, pensé que ya era hora de cambiarla e incluso de poner una foto real, total, como si no me conociérais ya XD. Así que dejo exactamente la misma foto que tengo en el perfil de Twitter.

En otro orden de cosas, y como es viernes, quería cerrar la semana con algo interesante, mejor dicho, con un blog interesante: http://patloika.com/

Pat es un amante del comic book como todos nosotros al que he conocido por casualidad a través de Twitter. No hemos hablado ni intercambiado impresiones, ninguna. ¿Entonces? Pues que lo he flipado con su blog debido, entre otras cosas, a las comissions que ha conseguido, pagando por supuesto. Es de estos blogs que, cuando los descubres, te llevan a otro y a otro y a otro (como el Fuck Yeah Magneto), y así no acabas nunca y sólo haces que encontrar blogs de otros lectores de comics en USA y ver las comissions por las que han pagado. Que queréis que os diga, prefiero pagar y tener un dibujazo de la hostia asegurado que cascarme las colas que me casco por un sketch. Ojo, no me malinterpretéis, que adoro los sketchs y más siendo gratuitos como son, pero vamos, que vale la pena ganar si te gusta el autor y el dibujo, eso está claro.

En fin, que ahí os dejo lo que es la punta del iceberg y que cuando os adentréis en los demás enlaces y seguidores de Pat veáis que hay muchas cosas interesantes por descubrir y nuestros equivalentes frikis ayende los charcos XD.

Para muestra un botón, y muy buen fin de semana a todos :)

PD: no os he puesto nada comparado con lo que tiene en el blog, que sino no tiene gracia

Los niños no pueden leer tebeos de superhéroes

Vayamos por partes porque el tema es muy sencillo. ¿Os acordáis de cuando érais pequeños y leíais tebeos de superhéroes? Y sólo superhéroes, nada de Mortadelo, SuperLópez, Mafalda u otro tipo de tebeos, no, cómic americano de superhéroes. Replanteemos la pregunta ¿Os acordáis de cuando teníais entre 10 y 15 años y leíais tebeos de superhéroes? Esa sería la pregunta. Yo recuerdo haber leído Spiderman, Superman e incluso las Crisis en Tierras Infinitas! Y mucho más importante ¡enterarme de lo que leía! Hoy en día, señores y señoras, eso es prácticamente imposible...

Mi sobrino pequeño tiene 11 años y acaba de devorarse de un tirón Naruto. Intenté dejarle algún otro manga pero me dijo que no le interesaban, así que se plantó delante de la estantería de comic americano y me dijo que eso era lo que quería leer ahora. Le dije, ok, vale, veamos qué te dejo. La estrategia es comenzar por los personajes básicos que todo el mundo conoce, más que nada por eso, porque todo el mundo los conoce y así es más fácil asimilar la historia y los nuevos superhéroes que aparezcan. Pues en que me ví, mirando la estantería tenía las siguientes opciones: Ultimate Spiderman, Superman (desde Byrne), Green Lantern (con los orígenes de Geoff Johns), Green Arrow, Flash, los Ultimates y los Vengadores. No está mal ¿verdad? Pero claro, siempre y cuando empecemos por el principio, no hablemos ya de las sagas.

Definitivamente, las sagas de Marvel son más fáciles de leer y entender que las de DC, así de claro. ¿De qué va Civil War? Hay un acta de registro de superhéroes, unos están a favor y otros en contra, hay una guerra de superhéroes. ¿Invasión? Los Skrulls han encontrado una forma indetectable de suplantar superhéroes. ¿Siege? Norman Osborn y sus Vengadores Oscuros atacan Asgard y los superhéroes prófugos la defienden. Y ya está. ¿Crisis Final? Creo que Darkseid descubre la ecuación antivida, pero digo "creo" porque aún (después de leerla tres veces) no sé qué narices pasó. En Infinite Crisis parece que los "malos" son los buenos de Tierras Infinitas que se han trastocado de narices y bueno, un lío de mil pares de narices... Lo único claro es la Guerra de los Sinestro Corp, y Blackest Night hay momentos en los que uno no sabe exactamente qué cojones pasa, y ya en The Birghtest Day más de lo mismo.

Todo ese material no se lo puedo dar a leer a mi sobrino, ni a ningún otro crio (o adulto, qué narices)porque si no nos enteramos nosotros que llevamos años y años en esto ¿cómo lo van a hacer ellos? Vale, los niños de hoy en día son muy listos pero es que los guionistas están piraos, y eso es demasiado. De modo que nos encontramos con que los tebeos están hechos para las generaciones que llevan décadas leyendo tebeos. ¿Acaso no se plantean el hecho de alguien que empieza a leerlos a estas alturas? Es que como estés un año sin acercarte a un comic de superhéroes americano te pierdes de mala manera! ¿Qué ocurre con las nuevas generaciones? ¿O es que esperan que a nuestros hijos y mascotas les leamos el Blackest Night por las noches?

De ahí que creo que series como Ultimate Spiderman sean muy acertadas! Es fresca, simple y puedes cogerle el tranquillo en cualquier momento ¡¡y sin necesidad de grandes crossovers, ni sagas ni nada!! Aventura pura y dura, con humor, tragedia y acción. ¿Para qué narices empezar a nombrar las leyes de la física y las entropías del universo y todas esas mierdas? ¡Estamos perdiendo lectores! Es más, yo quiero aventuras simples, quiero un tebeo que no me tenga que leer tres veces para entenderlo o peor, quedarme como estaba antes.

En definitiva, estamos intentando darle una continuidad a las historias de siempre pero complicándolas sobremanera cuando a veces la historia más simple, pero bien contada, es la más acertada y no necesitamos más.

El superhéroe desconocido: El Gran Héroe Americano

Corrían los 80 cuando yo era un mocoso que sólo pensaba en los superhéroes e irme cada verano a la playa, vamos, como ahora. Por aquel entonces, como ya he dicho más de una vez, ver algo en la tele (una única cadena) que llevase capa y volara era más que motivo suficiente para anular mi personalidad y atraerme hacia el televisor de mala manera: Superman, Super Ratón, Super Goofy, Super López... cualquier cosa con capa era motivo de cuelgue. Hasta que un dia anuncian por la tele a un hombre en traje negro y rojo que volaba ¡Pero en imagen real! ¡Como Superman! Se trata de El Gran Héroe Americano.

¿Y a que viene dicho ataque de nostalgia? Pues a que el otro día, por Facebook, nuestro querido compañero Slade dijo no saber de quien se trataba ¡¡Y eso no puede ser!! Bueno, puede ser porque él era muy joven, pero vamos ¡el mundo debe conocer de su existencia! De ahí este post. Así que, niños, niñas, poneos cómodos delante del PC que os voy a contar una historia. Había una vez...

Un agente del FBI llamado Bill Maxwell (interpretado por el desaparecido Robert Culp) conoce a Ralph Hinkley (interpreado por William Katt), un profesor de alumnos con problemas de instituto y que durante una excursión al desierto sufren un pinchazo. Bill acepta ayudar al profesor pero de camino su coche se detiene en mitad de la noche. No funcionan las luces y mucho menos las radio, es entonces cuando sucede... Ante ellos, un ovni, pilotado por unos extraterrestres que ofrecen a Ralph un traje que le otorgará diversos poderes para ayudar así en cualquier problema que surja alrededor del mundo.

Hasta ahí vamos bien. Los problemas llegan en el minuto dos después de tener el traje, cuando Ralph pierde (agarraos los machos) el libro de instrucciones del mismo. Y no sólo eso, sino que Bill le convence de que no entregue el traje a las autoridades sino que debe ayudarlo en los casos que el FBI le asigne. De modo que ya tenemos la trama principal de la historia: un profesor de instituto con un traje con poderes y que no sabe utilizar deberá ayudar al FBI en los casos que vayan surgiendo. Además, poco a poco irá descubriendo los poderes del traje, entre los cuales estaban la invisibilidad y la precognición aparte de volar e invulnerabilidad. Aquí en España tuvo bastante éxito y actualmente la podéis encontrar en DVD a la venta y en español.

Eso sí, un componente importante de dicha serie siempre fue el humor y la situaciones en las que se veía envuelto Ralph cuando descubría un nuevo poder o intentaba dominar uno ya conocido. Para muestra un botón, así que que mejor forma de despedirse que con la escena más mítica de toda la serie: el primer vuelo de Ralph. No tiene desperdicio XD

¿Cómo se escribe un post?

Me preguntaba una amiga mía el otro día. La susodicha (un abrazo desde aquí) ha abierto un blog recientemente, y que nada tiene que ver con el mundo del tebeo, las series o temas similares. El caso es que me pidió ayuda y pasó directamente a preguntarme "Y tú ¿cómo escribes un post?". Algo que no es la primera vez que me preguntan y que, ya que estamos, no estaría de más que contestase ya que la respuesta es muy simple.

Para responderos debemos retroceder un poco en el tiempo y recordar porqué escribo este blog: porque me gusta compartir y mis experiencias (frikis la mayoría) con todos vosotros ya que en persona sería bastante difícil. ¿Porqué? Pues porque debido a diversos motivos es bastante difícil para mi sentarme a tomar algo con un par de amigos a frikear tal y como hice el viernes pasado con Dani y con Gustavo (aún me río con lo de Alan Moore, sí, todavía). Además, yo no (ni pretendo) un Álvaro Pons, ni JC, ni Pedro de UTCON, ni muchos de los cualificados articulistas de Zona Negativa. No soy un crítico, ni un experto en tebeo y mucho menos en los tejemanejes del mundo editorial y de historias que ocurren y polémicas que surgen. ¿Debería conocer todo eso? ¿Es interesante? Si, pero prefiero hacerlo desde el punto de vista de lo que soy: un lector de tebeos, puro y llano, devorador de series de televisión, libros y películas. De modo que ¿quéreis saber cómo escribo un post?:

Lo escribo tal y como se lo contaría alguien con quien estuviera tomando algo y charlando de hobbies frikis.

Y ya está. No suelo utilizar un lenguaje demasiado técnico porque yo no soy así y los días de cada día tampoco me expreso de esa manera. Aquí simplemente ordeno las ideas para presentarlas de la mejor manera posible y pretender que entendáis lo que quiero decir. Nada más :)

Lecturas de biblioteca: Bullet Points

Uno de los comics que pillé recientemente de la Biblioteca Pública de Lleida era un what if de Marvel: Bullet Points, una miniserie de cinco números escrita por J. M. Straczinsky y dibujada por Tommy Lee Edwards que personalmente me ha gustado bastante. A partir de ahora, Spoilers, avisados estáis.

Bullet Points nos narra la historia de una bala y qué ocurriría si esa bala fuera disparada 24 horas antes de lo habitual, con todas sus consecuencias. (Punto 1, no explican porqué la disparan antes...) Esa bala en concreto era la bala que mató al Dr. Erskine una vez había realizado el experimento que convirtió a Steve Rogers en el Capitán América. Así pues Erskine muere 24 horas antes y con él el experimento, de manera que Rogers nunca llegó a ser el Capitán América. El caso es que no sólo muere dicho doctor sino uno de los soldados encargados de su custodia: Ben Parker. A partir de ahí todo cambia, Rogers se embarca en otro proyecto llamado ni más ni menos que "IronMan". Los años pasan y tenemos a un joven Peter Parker que se ha criado únicamente bajo el manto de su abuela May y se ha convertido en un chico problemático. Sus "travesuras" lo llevan a robar un coche y largarse con sus amigos por el desierto, donde se encontrará en un campo de pruebas armamentísticas en el que es detonada una bomba Gamma...

El tebeo. Partiendo de que Edwards hace un gran trabajo nos encontramos ante un What if poco desarrollado, y me explico. JMS se entretiene mucho en el hecho de la bala y filosofias alrededor de la misma que ocupan páginas y páginas... sin venir a cuento. Sin embargo, cambia la vida de algunos héroes y no la de otros, hasta ahí estoy de acuerdo pero te deja la sensación de que se deja cosas en el tintero y que ha acelerado historias sólo para contar un principio y un final, como si el relleno le hubiera dado igual. Ojo, no digo que sea una mala historia, ni mucho menos, a mi me ha gustado por las posibilidades que ha barajado, simplemente digo que me ha dejado una sensación de rapidez por llegar al final. Final que, por cierto, me ha parecido brutal y la mar de interesante.

De esos tebeos que no son verdaderas obras de arte pero que, una vez en tu estantería, estoy seguro que más de una vez te pica el gusanillo de volverte a leer, y eso ya es mucho hoy en día.

COMICS VENDIDOS Y CARNAVAL FRIKI

Así es, siento comunicaros que todo el manga y comic americano que anunciaba AQUÍ y AQUÍ ya ha sido VENDIDO, absolutamente todo. De ahí que quiera agradecer desde aquí las compras a todos aquellos que algo se han llevado y al megacomprador que se quedó con el resto :)

Hasta aquí bien, el problema es que esta mañana acabo de descubrir una puñetera caja que tenía escondida y de la que no me acordaba... con más manga y tebeos ¬¬ En serio, esto confirma literalmente la frase de "aparecer hasta debajo de las piedras", pues casi. La semana que viene ya subiré en un post todo el comic que tengo que vender por si a alguien le interesa.

En otro orden de cosas, CARNAVAL. ¡¡Mañana es Carnaval!! Con lo que a mi me gustan estas cosas y Halloween :) En fin, que mañana me disfrazo, pero no repito disfraz, así que no iré ni de Oso de Peluche, ni de Jedi, ni de Scream, etc... sino que será un nuevo disfraz, friki eso sí. A los que ya lo saben les pido silencio hasta mañana y a los que no pues os voy a dar una pista: es un personaje de videojuegos. Y ya, es muy fácil así que seguro que lo adivináis.

La gracia va a estar en que voy a ir con mis amigos a la "rua" de Lleida, o sea a mezclarnos con más gente disfrazada y ver las carrozas y demás. Lo bueno va a ser que lo voy a transmitir todo por twitter, con fotos, mías y de más gente jejeje. Así que ya sabéis, mañana, a partir de las 4 de la tarde podéis seguirme por @Pacohernandezs en Twitter, y ya sabréis de antemano como ha ido la tarde. Al resto, pues me encantaría que hiciérais lo mismo y todos aquellos que me leáis y tengáis Twitter decídmelo, que sería un placer seguiros también.

Así que espero que paséis un buen carnaval y un buen fin de semana :)

Anime de lujo: La Espada del Extranjero

Este finde semana tuve la suerte de disfrutar de uno de los mejores animes que podáis ver, almenos hasta la fecha: La Espada del Extranjero. Eso sí, hay que dar las gracias a la animación puesto que la historia es bastante "normal", tirando a entretenida pero sin aportar nada nuevo.

La película, dirigida por Masahiro Ando, nos narra la historia de Kotaro, un niño que es perseguido por una extraña organización enviada por el mismo emperador Chino durante el Japón medieval que todos conocemos. El niño, acompañado de Tobimaru (su perro, mu lindo por cierto), tienen la fortuna de conocer a un ronin llamado Nanashi ("sin nombre") y al que convencen prometiéndole una gran cantidad de dinero para que los acompañe hasta su destino: un templo donde reside el monje que crió a Kotaro. Poco a poco se irá desvelando qué pretende la misteriosa organización (que cuenta con unos guerreros tremendamente ágiles y diestros) y porqué el ronin se ha decidido a ayudar al pequeño.

Como ya he comentado unas lineas más arriba, la historia no da más de sí, ahora bien, la animación es... BRUTAL. Y no me refiero al gore al que nos tienen acostumbrados en las peleas entre samurais (aquí incluso le dan cierto toque de humor algunas veces) sino al hecho de que son rápidas, impactantes y llenas de movimientos fluidos y muy bien conseguidos que hacen que el espectador se levante del sofá de la emoción. Además va gratamente acompañada de una banda sonora que no tiene desperdicio alguno :)

En resumen, si os sobran 102 minutos (y sino también) debéis dedicarlos a poder ver esta joya de la animación japonesa. Avisados estáis.